首先在藝術(shù)常識里大致可以分為三個部分：美術(shù)、音樂、戲劇影視。其中美術(shù)部分包括繪畫、文字和書法、雕塑、手工藝、建筑五個部分。其中一些相對比較重要的包括：

　　張擇端的《清明上河圖》，其中當(dāng)?shù)責(zé)狒[的景象刻畫的非常的細致。

　　黃公望的《富春山居圖》于1350年繪制完成，后幾經(jīng)易手，并因“焚畫殉葬”而身首兩段，前半卷：剩山圖，現(xiàn)收藏于浙江省博物館;后半卷：無用師卷，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

　　齊白石擅長畫花鳥魚蟲，代表作品有《蝦》、《蟹》等，齊白石27歲從師，之后直到其去世幾乎沒有一天不畫畫，一生只中斷過三次，但是三次加一起也不過僅僅一個月。

　　徐悲鴻以畫馬著稱，最有名的是他的《八駿圖》，但是大家也不要忽略他還有《愚公移山》等作品，因為徐悲鴻收到國外的影響，所以他的作品相對來說比較奔放。

　　文藝復(fù)興三杰：達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾。達芬奇是文藝復(fù)興時期最天才的藝術(shù)家，他的《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》都是傳世名畫，1504年左右，達芬奇創(chuàng)造了蒙娜麗莎的微笑，這幅作品乍看是一個女人的微笑，但事實上不是，在這幅畫的背后還隱藏著第二張臉，科學(xué)家通過多光譜掃描發(fā)現(xiàn)了三種不同的繪畫，他們就隱藏在蒙娜麗莎的微笑背后。如果我們將這些圖像還原，那么就會看到一個動態(tài)的蒙娜麗莎的微笑，不得不佩服達芬奇的天才創(chuàng)作。并且達芬奇有一副圣母像比較著名：《巖間圣母》，除了這幅畫外，大部分的圣母都是拉斐爾的作品，看到畫風(fēng)嚴謹、色彩深沉的圣母一般都是達芬奇的作品，拉斐爾的圣母像面相都比較小清新一些，例如她的《西斯廷圣母》，另外在拉斐爾當(dāng)然畫中，經(jīng)常出現(xiàn)自己的頭像，是一個比較自戀的小伙子。米開朗琪羅的作品相對來說就比較很裸很暴利了。他們?nèi)齻€是文藝復(fù)興三杰，大家要和文學(xué)中的人文主義三杰：但丁、薄伽丘、彼特拉克區(qū)分開。

　　印象派也是繪畫中比較重要的一個流派。印象派玩的是光線是色彩，其中代表人物有比較喜歡畫靜物的塞尚，有擅長畫原始人的高更，還有以極富情緒化的色彩著稱的梵高等。所以大家看到“顏色一大片，失真反照片，題材現(xiàn)實少批判”的作品，很有可能是印象派。

　　現(xiàn)代藝術(shù)中考察畢加索的可能性比較大。所謂現(xiàn)代藝術(shù)就是“你看不懂的就是現(xiàn)代藝術(shù)”其中畢加索的畫作的特點就是把很多面看到的景物，放到一個平面中展示，因此一般看到“一片一片拼接起來”的作品，大都是畢加索的作品。

　　這次主要給大家介紹的是繪畫部分的內(nèi)容，希望大家認真復(fù)習(xí)，順利通過筆試!

　　例：《西斯廷圣母》是意大利文藝復(fù)興時期極負盛名的油畫，塑造了端莊、嫻靜、溫婉的圣母形象，體現(xiàn)了畫家的美學(xué)追求。該油畫的作者是( )

　　A.畢加索 B.達芬奇 C.拉斐爾 D.梵高

　　【答案】C。解析：《西斯廷圣母》是拉斐爾的作品。畢加索的是《格爾尼卡》，達芬奇有《蒙娜麗莎》，梵高有《向日葵》。